Sachi oizumi，在澳大利亚生活，首先学习油画，然后开始学习日本绘画。她的作品的特点是西油画和传统日本绘画风格的组合。在日本以外居住了很长时间，她将自己描述为“半日本，半外国。对不同文化的敏感性是允许他创造多样化的作品。你是怎么在日本绘画开始的？我搬到澳大利亚后开始了日本绘画。我在墨尔本的一家古董店发现了日本绘画，以为他们很漂亮。即使我是日本人，我发现自己在日本时，我发现自己客观地看着日本。所以当我在国外生活时，我注意到了日本绘画的特点。我认为日本绘画不仅是绘画的表达，还是生物体。 Maybe it’s because they use organic materials, but I think the organic world is one of the most attractive aspects of Japanese painting.
萨曼莎夏至，116×116cm涂装材料和技术在油画和日式绘画之间是不同的。你是怎么习惯他们的？- 我做了。我让我的画作的方式变化了很多。在油画中，灵感很重要，我依赖于此。但日本绘画需要很多耐心。准备就是一切，每一步都明确定义。这就像一个棋牌游戏，你必须前进和油漆。我对我的工作以及进程的态度可能发生了变化。必须难以改变您的方法以及您创建的方式。 How did you adapt to it? -Yes, it may have been difficult. But when I moved to Australia, there was a time when I couldn’t paint at all. I probably couldn’t draw at all for about seven or eight years. Australia was rich in nature, so when I couldn’t paint, I would go out and collect insects. Perhaps because of this, I became interested in the organic aspects of Japanese painting. Looking at the larger framework of organic things and the natural environment, the inspirational creations I had been doing up to that point seemed very narcissistic and small.
亚洲李子，14×18厘米，让你重新思考你的工作？- 是，我觉得我可以看到一个更广泛的世界。从那里，我开始问自己，“什么是真正的画？我以为那就是我正在比较我20多岁和60年代的作品，当我在20多岁时，我在20多岁时做出的作品，这更好。让我意识到我需要更认真地面对我的画作。你的主题或主题是什么？- 丽莎经常来我家，所以我勾勒出来并用它们用作图案。我认为我的绘画世界是鲜明的。我经常在前景中使用有机物体，以便在背景中看到世界。我经常使用金色，因为它非常令人信服。
丛林花园，72×100cm，请告诉我们您未来的活动。- 我没有在日式绘画中有太多的经验，所以我想了解更多信息。技术在日本绘画中非常重要，所以我想提高我的技能。此外，虽然我是日本人，但我一直在国外生活了很长时间，所以我变得更像是“半日”而不是“全日本”。我喜欢像Okyo Maruyama那样的老传统绘画，我想促进国外的日本文化。
